ປັນຍາປະດິດ (AI) ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນຊີວິດຂອງພວກເຮົາດ້ວຍກໍາລັງແລະຄວາມໄວທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ການຫັນປ່ຽນອຸດສາຫະກໍາທັງຫມົດແລະເຮັດໃຫ້ເກີດການໂຕ້ວາທີຢ່າງກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບອະນາຄົດແລະຜົນກະທົບຂອງມັນ. ຫນຶ່ງໃນພື້ນທີ່ທີ່ຜ່ານມາທີ່ສຸດທີ່ຈະຮູ້ສຶກວ່າມີອິດທິພົນຂອງມັນແມ່ນການສ້າງເນື້ອຫາມັນຕິມີເດຍ, ແລະໂດຍສະເພາະ, ການຜະລິດວິດີໂອ. Google, ຫນຶ່ງໃນຜູ້ນໍາໃນດ້ານ AI, ໄດ້ເປີດຕົວ Veo 3, ຮູບແບບການຜະລິດວິດີໂອທີ່ສັນຍາວ່າຈະປະຕິວັດວິທີການຜະລິດອຸປະກອນພາບ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄຽງຄູ່ກັບຄໍາສັນຍາຂອງປະສິດທິພາບແລະຄວາມເປັນໄປໄດ້ສ້າງສັນໃຫມ່ກໍ່ມີຄວາມກັງວົນທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ: ເຕັກໂນໂລຢີນີ້, ຍ້ອນວ່າມັນມີຄວາມຢ້ານກົວທີ່ຈະສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ເວທີເຊັ່ນ YouTube, ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະ "smear" ຫຼືເຮັດໃຫ້ຄຸນນະພາບຂອງວິດີໂອເກມ, ເຖິງແມ່ນວ່າຫົວຂໍ້ AAA ງົບປະມານຂະຫນາດໃຫຍ່ເຫຼົ່ານັ້ນ?
ຂ່າວຫຼ້າສຸດໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດຂອງ Veo 3 ໃນການສ້າງວິດີໂອທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ເປີດຄໍາຮ້ອງສະຫມັກທີ່ມີທ່າແຮງ, ຈາກການໂຄສະນາໄປສູ່ຄວາມບັນເທີງແລະ, ແມ່ນແລ້ວ, ແມ່ນແຕ່ເກມວີດີໂອ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ການສົນທະນາໄດ້ສຸມໃສ່ວິທີການ AI ນີ້ສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອສ້າງເນື້ອຫາໃນເວທີວິດີໂອເຊັ່ນ YouTube, ເຊິ່ງບາງນັກວິຈານໄດ້ອະທິບາຍວ່າ "deepfaking" ຫຼື, ເວົ້າຫຍາບຄາຍຫຼາຍກວ່ານັ້ນ, "slop" - ເປັນຄໍາທີ່ຫມາຍເຖິງເນື້ອຫາທົ່ວໄປທີ່ມີຄຸນນະພາບຕ່ໍາທີ່ຜະລິດຈໍານວນຫລາຍໂດຍບໍ່ມີຄວາມພະຍາຍາມທາງດ້ານສິລະປະທີ່ສໍາຄັນ. ແນວຄວາມຄິດແມ່ນວ່າຄວາມງ່າຍຂອງການຜະລິດສາມາດຖ້ວມເວທີທີ່ມີອຸປະກອນການ superficial, ເຮັດໃຫ້ມັນຍາກທີ່ຈະຊອກຫາຕົ້ນສະບັບ, ເນື້ອຫາທີ່ມີຄຸນຄ່າ.
ຂ້າພະເຈົ້າເບິ່ງ 3 ແລະການສ້າງເນື້ອຫາ: ການປະຕິວັດຫຼືນໍ້າຖ້ວມ?
ການມາຂອງຕົວແບບເຊັ່ນ Google Veo 3 ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການກ້າວກະໂດດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນຄວາມສາມາດຂອງ AI ໃນການເຂົ້າໃຈແລະສ້າງລໍາດັບສາຍຕາທີ່ສັບສົນ. ບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ຄລິບສັ້ນຫຼືຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວ; Veo 3 ສາມາດສ້າງວິດີໂອທີ່ຍາວກວ່າ, ສອດຄ່ອງກັນຈາກຄໍາອະທິບາຍຮູບພາບຫຼືແມ້ກະທັ້ງຮູບພາບອ້າງອີງ. ນີ້ເປັນການຫຼຸດຜ່ອນອຸປະສັກທາງດ້ານເຕັກນິກ ແລະຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການຜະລິດວິດີໂອຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ເຊິ່ງອາດເຮັດໃຫ້ປະຊາທິປະໄຕເຂົ້າເຖິງເຄື່ອງມືການສ້າງທີ່ຕ້ອງໃຊ້ອຸປະກອນ ແລະທັກສະພິເສດໃນເມື່ອກ່ອນ.
ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ປະຊາທິປະໄຕນີ້ຕັດການຫັນປ່ຽນສອງເທົ່າ. ໃນຂະນະທີ່ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ຜູ້ສ້າງເອກະລາດແລະທຸລະກິດຂະຫນາດນ້ອຍສາມາດຜະລິດເນື້ອຫາທີ່ຫນ້າສົນໃຈໃນສາຍຕາໂດຍບໍ່ມີຊັບພະຍາກອນຂອງສະຕູດິໂອໃຫຍ່, ມັນຍັງເປີດທາງໃຫ້ແກ່ການຜະລິດວັດສະດຸທີ່ມີຄຸນນະພາບທີ່ຫນ້າສົງໄສ. ໃນເວທີເຊັ່ນ YouTube, ບ່ອນທີ່ປະລິມານຂອງເນື້ອຫາແມ່ນໃຫຍ່ຫຼວງ, ຄວາມກັງວົນແມ່ນວ່າສູດການແນະນໍາສາມາດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ມັກ "slop" ທີ່ສ້າງໂດຍ AI ເພາະວ່າມັນງ່າຍຕໍ່ການຜະລິດໃນປະລິມານ, ເຮັດໃຫ້ການເບິ່ງເຫັນຂອງເນື້ອຫາຕົ້ນສະບັບ, ຂອງມະນຸດ. ປະກົດການນີ້, ຖ້າເປັນຄວາມຈິງ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຈະສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຜູ້ສ້າງແບບດັ້ງເດີມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນປະສົບການຂອງຜູ້ເບິ່ງ, ຜູ້ທີ່ຈະຖືກລະເບີດດ້ວຍວັດຖຸທົ່ວໄປ ແລະບໍ່ມີແຮງບັນດານໃຈ.
ຄວາມສາມາດຂອງ AI ໃນການຈໍາລອງຮູບແບບ, ສ້າງຕົວລະຄອນ, ແລະສ້າງສາກທີ່ສັບສົນແມ່ນປະຕິເສດບໍ່ໄດ້. ພວກເຮົາໄດ້ເຫັນຕົວຢ່າງຂອງສິນລະປະການຜະລິດ, ດົນຕີການຜະລິດ, ແລະໃນປັດຈຸບັນ, ວິດີໂອການຜະລິດທີ່ສາມາດແຍກອອກຈາກການເຮັດວຽກຂອງມະນຸດໃນ glance ທໍາອິດ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄໍາຖາມພື້ນຖານກ່ຽວກັບຄວາມເປັນປະພັນ, ຕົ້ນສະບັບ, ແລະຄຸນຄ່າຂອງຄວາມພະຍາຍາມທາງດ້ານສິລະປະຂອງມະນຸດໃນໂລກທີ່ເຄື່ອງຈັກສາມາດເຮັດຊ້ໍາກັນຫຼືແມ້ກະທັ້ງຫຼາຍກວ່າທັກສະດ້ານວິຊາການບາງຢ່າງ.
ການກ້າວເຂົ້າສູ່ໂລກຂອງເກມ: ການບຸກລຸກທີ່ຢ້ານກົວ
ການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບ AI ທົ່ວໄປແລະ slop ໃຊ້ເວລາໃນຂະຫນາດທີ່ລະອຽດອ່ອນໂດຍສະເພາະໃນເວລາທີ່ນໍາໃຊ້ກັບອຸດສາຫະກໍາວິດີໂອເກມ. ເກມວີດີໂອ, ໂດຍສະເພາະຫົວຂໍ້ AAA (ຜູ້ທີ່ມີງົບປະມານດ້ານການພັດທະນາແລະການຕະຫຼາດທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ), ຖືວ່າເປັນຮູບແບບສິລະປະທີ່ປະສົມປະສານການເລົ່າເລື່ອງ, ການອອກແບບສາຍຕາ, ດົນຕີ, ການໂຕ້ຕອບ, ແລະການປະຕິບັດດ້ານວິຊາການທີ່ບໍ່ມີຂໍ້ບົກພ່ອງ. ພວກເຂົາເຈົ້າຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການເຮັດວຽກຫຼາຍປີໂດຍທີມງານຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງນັກສິລະປິນ, ນັກຂຽນໂປລແກລມ, ນັກອອກແບບ, ນັກຂຽນ, ແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ. ຄວາມຄິດທີ່ວ່າ AI ສາມາດແຊກຊຶມເຂົ້າໄປໃນຂະບວນການນີ້ແລະອາດຈະເຮັດໃຫ້ຄຸນນະພາບການປະນີປະນອມເຮັດໃຫ້ເປັນສັນຍານເຕືອນທີ່ເຂົ້າໃຈໄດ້ໃນບັນດານັກພັດທະນາແລະຜູ້ນຄືກັນ.
AI ເຊັ່ນ Veo 3 “ວາງ” ວິດີໂອເກມໄດ້ແນວໃດ? ຄວາມເປັນໄປໄດ້ແມ່ນແຕກຕ່າງກັນແລະເປັນບັນຫາ. ມັນສາມາດຖືກໃຊ້ເພື່ອສ້າງຊັບສິນທາງພາບຂັ້ນສອງໄດ້ຢ່າງວ່ອງໄວ, ເຊັ່ນ: ໂຄງສ້າງ, ຮູບແບບ 3D ທີ່ງ່າຍດາຍ, ຫຼືອົງປະກອບສິ່ງແວດລ້ອມ, ເຊິ່ງ, ຖ້າບໍ່ລະມັດລະວັງ, ອາດຈະສົ່ງຜົນໃຫ້ໂລກເກມທົ່ວໄປ ແລະຊໍ້າຊ້ອນ. ມັນຍັງສາມາດຖືກຈ້າງເຂົ້າໃນການສ້າງ cinematics ຫຼືລໍາດັບວິດີໂອໃນເກມ. ຖ້າລໍາດັບເຫຼົ່ານີ້ຂາດທິດທາງສິລະປະ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະການບັນຍາຍທີ່ສອດຄ່ອງກັນທີ່ຜູ້ອໍານວຍການຂອງມະນຸດສາມາດປູກຝັງໄດ້, ພວກເຂົາສາມາດຮູ້ສຶກປອມແລະຕັດຜູ້ຫຼິ້ນອອກຈາກເລື່ອງແລະປະສົບການ.
ນອກເຫນືອຈາກການສ້າງຊັບສິນຫຼືວິດີໂອທີ່ງ່າຍດາຍ, ຄວາມກັງວົນຂະຫຍາຍໄປສູ່ຄວາມສໍາຄັນຂອງການອອກແບບວິດີໂອເກມ. ນັກພັດທະນາສາມາດ, ພາຍໃຕ້ຄວາມກົດດັນເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍແລະເລັ່ງຮອບການພັດທະນາ, ຫັນໄປຫາ AI ເພື່ອສ້າງ side quests, ການສົນທະນາລັກສະນະທີ່ບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ (NPC), ຫຼືແມ້ກະທັ້ງພາກສ່ວນ gameplay? ໃນຂະນະທີ່ນີ້ສາມາດເພີ່ມປະລິມານຂອງເນື້ອຫາໃນເກມ, ມີຄວາມສ່ຽງທີ່ປະກົດວ່າເນື້ອຫາທີ່ສ້າງໂດຍອັດຕະໂນມັດນີ້ຈະຂາດຄວາມສະຫວ່າງ, ຄວາມສອດຄ່ອງ, ແລະຄຸນນະພາບການອອກແບບທີ່ມາຈາກຂະບວນການສ້າງສັນຂອງມະນຸດທີ່ຄິດ, ຊ້ໍາກັນ.
ຄໍາວ່າ "slop-ify" ໃນບໍລິບົດຂອງວີດີໂອເກມຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງອະນາຄົດທີ່ເກມກາຍເປັນການລວບລວມເນື້ອຫາທີ່ກວ້າງຂວາງແຕ່ຕື້ນຂອງເນື້ອຫາທີ່ສ້າງໂດຍເຄື່ອງຈັກ, ຂາດວິໄສທັດທີ່ເປັນເອກະພາບ, ລັກສະນະທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາ, ຫຼືຊ່ວງເວລາທີ່ມີນະວັດຕະກໍາຢ່າງແທ້ຈິງ. ພວກມັນຈະຖືກ "ເລື່ອນລົງ": ຜະລິດຕະພັນທີ່ເສື່ອມໂຊມ, ທົ່ວໄປ, ແລະໃນທີ່ສຸດກໍ່ມີຄວາມພໍໃຈຫນ້ອຍລົງສໍາລັບຜູ້ຫຼິ້ນທີ່ຊອກຫາປະສົບການທີ່ອຸດົມສົມບູນແລະມີຄວາມຫມາຍ.
ອະນາຄົດຂອງການພັດທະນາແລະປະສົບການຜູ້ນ
ການລວມຕົວຂອງ AI ທົ່ວໄປເຂົ້າໃນການພັດທະນາເກມວີດີໂອແມ່ນເກືອບຈະຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້ໃນບາງຂອບເຂດ. ເຄື່ອງມືທີ່ໃຊ້ AI ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ແລ້ວເພື່ອເພີ່ມປະສິດທິພາບຂະບວນການ, ຈາກພາບເຄື່ອນໄຫວໄປສູ່ການກວດສອບຄວາມຜິດພາດ. ຄໍາຖາມທີ່ສໍາຄັນແມ່ນວ່າການເຊື່ອມໂຍງນີ້ຈະໄປໄກເທົ່າໃດແລະມັນຈະຖືກນໍາໃຊ້ເປັນເຄື່ອງມືເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງມະນຸດຫຼືເປັນການທົດແທນການຕັດຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງຄຸນນະພາບສິລະປະແລະຄວາມເລິກຂອງການອອກແບບ. ຄວາມກົດດັນຈາກຜູ້ເຜີຍແພ່ໃຫ້ປ່ອຍເກມໄວຂຶ້ນແລະກ່ຽວກັບງົບປະມານທີ່ຄວບຄຸມສາມາດໃຫ້ຄວາມສົມດຸນໄປສູ່ສະຖານະການສຸດທ້າຍ, ໂດຍສະເພາະໃນຂອບເຂດຂອງຫົວຂໍ້ AAA, ເຊິ່ງຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການຜະລິດເປັນດາລາສາດ.
ສໍາລັບນັກພັດທະນາ, ນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດສິ່ງທ້າທາຍທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ. ພວກເຂົາເຈົ້າຮັກສາຄວາມກ່ຽວຂ້ອງແລະມູນຄ່າຂອງທັກສະສ້າງສັນແລະເຕັກນິກຂອງພວກເຂົາໃນໂລກທີ່ເຄື່ອງຈັກສາມາດສ້າງເນື້ອຫາໄດ້ແນວໃດ? ຄໍາຕອບອາດຈະເປັນການສຸມໃສ່ລັກສະນະເຫຼົ່ານັ້ນຂອງການພັດທະນາເກມທີ່ AI ຍັງບໍ່ທັນສາມາດ replicate: ວິໄສທັດສິລະປະ unified, ການຂຽນ resonant ທາງດ້ານຈິດໃຈ, ການອອກແບບ gameplay ໃຫມ່ແລະ polished, ທິດທາງຂອງນັກສະແດງ, ແລະຄວາມສາມາດໃນການ infuse "ຈິດວິນຍານ" ເຂົ້າໄປໃນຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍ. AI ສາມາດກາຍເປັນເຄື່ອງມືທີ່ມີປະສິດທິພາບໃນການຊ່ວຍເຫຼືອວຽກງານທີ່ຫນ້າເບື່ອຫນ່າຍຫຼືຊ້ໍາຊ້ອນ, ປ່ອຍໃຫ້ຜູ້ພັດທະນາສຸມໃສ່ການສ້າງສັນແລະລະດັບສູງຂອງການອອກແບບ.
ສໍາລັບ gamers, ຄວາມສ່ຽງແມ່ນວ່າຄຸນນະພາບໂດຍລວມຂອງເກມຈະຫຼຸດລົງ. ຖ້າເກມ AAA ເລີ່ມລວມເອົາເນື້ອຫາທີ່ສ້າງໂດຍ AI, "ວາງ" ຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍ, ປະສົບການການຫຼິ້ນເກມອາດຈະໄດ້ຮັບລາງວັນໜ້ອຍລົງ. ພວກເຮົາສາມາດເບິ່ງໂລກທີ່ກວ້າງຂວາງແຕ່ເປົ່າຫວ່າງ, ພາລະກິດຊ້ໍາຊ້ອນທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກທົ່ວໄປ, ແລະຄໍາບັນຍາຍທີ່ຂາດຄວາມສາມັກຄີທາງດ້ານຈິດໃຈ. ນີ້ສາມາດເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມເມື່ອຍລ້າຂອງຜູ້ຫຼິ້ນແລະການຫຼຸດລົງຂອງຄວາມສົນໃຈໃນການຜະລິດທີ່ມີຊື່ສຽງ, ບາງທີອາດເຮັດໃຫ້ການກັບຄືນໄປຫາເກມເອກະລາດຫຼື "ອິນດີ້" ທີ່, ໃນຂະນະທີ່ງົບປະມານຫນ້ອຍລົງ, ມັກຈະຈັດລໍາດັບຄວາມສໍາຄັນຂອງວິໄສທັດສິລະປະທີ່ເປັນເອກະລັກແລະການອອກແບບທີ່ລະອຽດອ່ອນກວ່າເນື້ອໃນທີ່ຊັດເຈນ.
ສະຫຼຸບ: ການດຸ່ນດ່ຽງນະວັດຕະກໍາແລະຫັດຖະກໍາ
ເທກໂນໂລຍີສ້າງວິດີໂອເຊັ່ນ Google Veo 3 ມີທ່າແຮງທີ່ຈະເປັນເຄື່ອງມືທີ່ມີປະສິດທິພາບຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາວິດີໂອເກມ, ສະເຫນີວິທີການໃຫມ່ເພື່ອສ້າງແລະຂະຫຍາຍໂລກ virtual. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມກັງວົນທີ່ມັນອາດຈະນໍາໄປສູ່ການ "slop-ification" ຂອງຫົວຂໍ້ AAA ແມ່ນຖືກຕ້ອງແລະສົມຄວນໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາຢ່າງຈິງຈັງ. ຄວາມສ່ຽງບໍ່ແມ່ນ AI ຕົວຂອງມັນເອງ, ແຕ່ວິທີການທີ່ມັນຖືກນໍາໃຊ້. ຖ້າມັນຖືກໃຊ້ພຽງແຕ່ເປັນມາດຕະການປະຫຍັດຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຕໍ່ເກມທີ່ມີເນື້ອຫາທົ່ວໄປ, ຜົນໄດ້ຮັບອາດຈະເປັນອັນຕະລາຍຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາແລະປະສົບການຂອງຜູ້ຫຼິ້ນ.
ອະນາຄົດທີ່ເໝາະສົມຈະເປັນອັນໜຶ່ງທີ່ AI ທົ່ວໄປຖືກໃຊ້ເພື່ອເສີມສ້າງ ແລະ ເສີມສ້າງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງມະນຸດ, ບໍ່ແມ່ນແທນທີ່ມັນທັງໝົດ. ມັນເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນເຄື່ອງມືເພື່ອເລັ່ງຂະບວນການບາງຢ່າງ, ເປີດໃຊ້ການທົດລອງ, ຫຼືສ້າງແນວຄວາມຄິດເບື້ອງຕົ້ນ, ເຮັດໃຫ້ການຕັດສິນໃຈອອກແບບສິລະປະແລະການບັນຍາຍທີ່ສໍາຄັນຢູ່ໃນມືຂອງຜູ້ສ້າງຂອງມະນຸດ. ອຸດສາຫະກໍາວິດີໂອເກມ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບນະວັດຕະກໍາດ້ານວິຊາການແລະສິລະປະຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ແມ່ນຢູ່ໃນທາງແຍກ. ວິທີການທີ່ມັນຍອມຮັບ (ຫຼືຕ້ານທານ) AI ທົ່ວໄປຈະກໍານົດວ່າຍຸກເຕັກໂນໂລຢີໃຫມ່ນີ້ນໍາໄປສູ່ການລະເບີດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະປະສິດທິພາບ, ຫຼືເນື້ອຫາທີ່ "ລ້າສະໄຫມ" ທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຫຼົງໄຫຼຂອງສິລະປະແລະຄວາມມັກທີ່ກໍານົດວິດີໂອເກມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.